Иммерсивный театр1, или же театр присутствия, ставит цель погрузить человека в непривычные для классического театра обстоятельства и вывести на диалог с самим собой. Такой формат набирает популярность и постепенно становится частью многих представлений. Киевская команда uzahvati создала спектакль «MONO» в супермаркете. Представление проходит в нескольких городах Украины.
«Супермаркет — метафора жизни, решений, выбора маршрута назначения и содержимого «тележки», которую мы тянем за собой. В последнее время люди чаще начали задавать себе вопрос о том, сколько их в этой тележке?», — комментирует режиссер театра uzahvati Полина Бараниченко.
Чтобы принять участие в спектакле, желающие должны оставить заявку на сайте, указать удобное время и выбрать локацию из предложенных. Далее в мессенджерах Telegram или Viber придет информация о том, как лучше одеться, чтобы комфортно провести 60 минут в магазине, и как получить доступ к ячейке, где лежат наушники и плеер.
В наушниках звучит голос, который участник слышит на протяжении всего представления. В руках разнообразный список продуктов: от обычного сыра для салата до экзотических фруктов и авокадо. Из полученного перечня не складывается полноценный ужин, главная мысль шоу — разобраться, в чем по-настоящему нуждается человек, а сколько ему навязывают бренды и общество.
Стоимость представления «MONO» составляет 1 500 гривен (3 065 рублей). Все, что оказывается в тележке героя «MONO», в конце станет его реальной покупкой, поэтому ему нужно взять ответственность за каждый свой выбор. Участник одно из спектаклей Даниил оставил свой отзыв: «Я не могу критиковать творческие идеи организаторов, но это развлечение сложно назвать бюджетным. Это, действительно, тот случай, когда жалко доставать кошелек и платить непонятно за что».
Часто в тележке вместо полусладкого вина оказывается брют, участники пропускают стеллаж с сырами и покупают мед, даже не подходя к овощной лавке. В определенный момент голос в наушниках предлагает оставить свою тележку и все, что оказалось внутри нее. Этот ход дает время оценить свои действия и, возможно, изменить свои решения. В отзывах про спектакль герои делятся: «Я не упускал из виду свою тележку, ведь вдруг заберут то, что принадлежит мне», «Я обрадовалась, что могу приостановить выбор этих бессмысленных вещей», «Кажется, это была возможность подумать, готова ли я дальше продолжать такой шоппинг».
После 60 минут шоппинга в супермаркете участники отдают наушники и взамен получают записку от команды театра. Это письмо написано от руки, оно подытоживает смысл спектакля, объясняет позицию организаторов про выбор между «хочу» и «надо».
Алина Михайленко, театровед и преподаватель Национального исследовательского университета «Высшая школа экономики», комментирует представление «MONO»: «Этот спектакль — способ расширить аудиторию. Он может удовлетворить желание людей самостоятельно сходить в так называемый «театр». В том же Древнем Риме или Греции было почетно ходить в театр, где собирались сотни людей, а зрители были в роли каких-то духов, которым все нельзя: нельзя разговаривать, нельзя трогать артистов, нельзя ходить. Сейчас тренд на вседозволенность находит воплощение именно в тех спектаклях, где герой может делать все, что придет в голову. Первым иммерсивным представлением считается «Sleep no more» в Нью-Йорке в 2000-х годах. Я не вижу сильных изменений концепции, но маленькие продвижения в этом жанре есть. Скорее всего, это хорошее постепенное развитие».
Реализация спектакля «MONO» пришлась на период карантинных ограничений, что повлияло на выбор локации — супермаркеты открыты для всех даже в период локдауна, поэтому это также возможность научиться проводить время с собой. Хотя создатели спектакля в некоей мере опровергают это: «Презентация спектакля во время карантина — совпадение. Но, конечно, совпадение удачное».
